Paul Rosero Contreras @ Import Projects

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Paul Rosero Contreras: SIERRA NEGRA

Vernissage: Mittwoch 26. April 2017, 19 – 22 Uhr

 

Der ecuadorianische Künstler Paul Rosero Contreras erforscht das Kontinuum zwischen der Repräsentation und Veränderung einer gegebenen Landschaft, als auch die Unterscheidung zwischen Neutralität und Rätsel. Durch Feldforschungen an Orten wie aktiven Vulkane im Galapagos-Archipel präsentiert er Perspektiven zu Evolution, Experimenten und Mutationen.

Kuratoren: Anja Henckel & Nadim Samman

19:00-19:30 Uhr
Der Künstler im Gespräch mit der Philosophin Dr. Dehlia Hannah (School for the Future of Innovation in Society, Arizona State / University of Copenhagen)

19:30-22:00 Uhr 
Vernissage und Party

Mit Sierra Negra präsentiert Paul Rosero Contreras eine Reihe von Installationen zu Konzepten über Lebensraum, Hybridökologie und Symbiose. In dieser Ausstellung wird durch ein historisch weit gespanntes Feld, von Architektur aus Zeiten der Sklaverei zu Aspekten der Entwicklung des Lebens im Meer, von Umweltwissenschaft zu Kohlenwasserstoffderivate, die biologische Umgebung erforscht.

In seiner ersten Einzelausstellung in Berlin stellt der Künstler eine Reihe von Hybridobjekten vor: Verstärkte Naturphänomene, die als ungeheuerliche Skulpturen geformt wurden und neue Lebensmöglichkeiten nach einer Umweltkatastrophe angeben; Auf Land- und Unterwasser-Feldaufnahmen, das unsichtbare Verändern in die greifbaren, neuen Organismen in Bezug auf die geologische Aktivität.

Sierra Negra besteht aus vier Installationen:

The origin of pink (Teil des Los Andes Pavilion) (2015) enthält Aufnahmen von aktiven Vulkanen entlang des Los Andes Gebirgszug und der Galapagos Inseln. Es konzentriert sich auf die Korrelation zwischen seismischer Aktivität und dem Aufstieg neuer Arten; Speziell auf das Geheimnis der Natur, verkörpert von Isabela Island’s Pink Iguana, der einzige Beweis für die alte Diversifizierung entlang der Galapagos Land Iguana Abstammung: eine lebendige Übergangsmorphologie.

Ensayo sobre la ceguera (Rolling and rolling) (2016) ist ein Vorschlag für ein künstliches Ozean-Riff. Basierend auf dem Recycling von Gummireifen, die von Stränden und Meeren in verschiedenen Ländern rund um den Globus geerntet werden, diskutiert dieses Projekt das marine Leben und den industriellen Abfall innerhalb eines mutierten Systems. (Teilweise in Auftrag gegeben von Thyssen-Bornemisza Art Contemporary)

Anticipation to an absence (2014) ist ein künstlich erzeugter lebender Wald, der aus der Mischung eines biologisch abbaubaren Plastikfaden und den in Agar wachsenden Lion-Mähnenpilzen (Hericium erinaceus) besteht. Dieses Stück verweist auf die Regionen im Amazonas-Dschungel, die wegen der Ölförderung verschwinden. Um dieses Hybridobjekt zu produzieren, wurde vom Künstler ein biologischer 3D-Drucker entwickelt.

Home, no home (2012) eine Synthese der Forschung über die Beziehung zwischen Mensch, Lebensraum und Ungerechtigkeit. Die Arbeit konzentriert sich auf das Leben und die Architektur, die von den Sklaven Europas und Amerikas gebaut wurde, und zwar durch eine skalierte Version eines typischen Hauses aus dem 17. Jahrhundert, das aus den Schaufeln von Gebäuden im Zusammenhang mit der Sklaverei in Bordeaux, Frankreich, dem damals am meisten aktiven europäischen Hafen gemacht wurde.

Paul Rosero Contreras arbeitet an der Interpretation von wissenschaftlichen Daten, spekulativem Realismus und fiktiven Erzählungen. Seine Arbeit erforscht Themen, die sich auf Geopolitik, Umweltfragen und die Beziehung zwischen Mensch und Lebensumfeld beziehen. Rosero erhielt einen Master in kognitiven Systemen und interaktiven Medien von Universitat Pompeu Fabra in Barcelona, Spanien, sowie ein MFA in Kunst und Technologie am California Institute of the Arts. Zu seinen bisherigen Studien gehören Philosophie, Literatur und Technologien der Kommunikation. Seine interdisziplinären Interessen beinhalten Fotografie, experimentelle Klangmaterialentwicklung und audiovisuelle Aufführung. Seine Arbeit wurde weltweit als Teil der Moskauer Biennale für junge Kunst, Russland, Musee Quai Branly, Paris – Frankreich, Instituto Cervantes, Roma – Italien, Museo de Historia, Zaragoza – Spanien, Galeria Virgilio, Sao Paulo – Brasilien, Cuenca Biennale, Ecuador, 1. Antarktische Biennale, SIGGRAPH 17 Los Angeles, unter anderem. [http://paulrosero.com/ ]

Delia Hannah Ph.D ist Gastprofessorin für Kunstwissenschaften Zusammenarbeit in der Schule für die Zukunft der Innovation in der Gesellschaft an der Arizona State University und Gastforscherin an der Universität Kopenhagen. Sie erhielt ihr Doktorat in Philosophie von der Columbia University im Mai 2013 mit Spezialisierungen in der Philosophie der Wissenschaft und der ästhetischen Theorie. Ihr aktuelles Forschungsprojekt mit dem Titel Performative Experiments artikuliert die philosophischen Implikationen eines aufkommenden Genres zeitgenössischen Kunstwerks, das in Form von wissenschaftlichen Experimenten stattfindet und wissenschaftliche Methoden und Materialien als neue Medien entfaltet. Sie führt derzeit das Transmedia Gedanken Experiment A Year Without a Winter (2015-18). [http://ayearwithoutawinter.org/ ] (Alle Texte: Import Projects)

 

Import Projects
Keithstraße 10 (Vorderhaus)
10787 Berlin – Charlottenburg

27. 04. – 25. 05. 2017

http://import-projects.org/

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